https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?action=history&feed=atom&title=%E1%83%90%E1%83%A0%E1%83%A2_%E1%83%9C%E1%83%A3%E1%83%95%E1%83%9D 2026-04-27T12:03:45Z ამ გვერდის შესწორებათა ისტორია ვიკიში MediaWiki 1.19.24 https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=%E1%83%90%E1%83%A0%E1%83%A2_%E1%83%9C%E1%83%A3%E1%83%95%E1%83%9D&diff=221055&oldid=prev 2024-03-20T17:54:11Z

<p>‎<span dir="auto"><span class="autocomment">არტ-ნუვო საქართველოში</span></span></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">17:54, 20 მარტი 2024-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 46:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 46:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>=== არტ-ნუვო საქართველოში ===</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>=== არტ-ნუვო საქართველოში ===</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>[[საქართველო]]ში მრავლად გხვდება არტ-ნუვოს სტილის არქიტექტურა. თუმცა, საბჭოთა პერიოდში, ამ მიუხედავად იმისა, რომ არტ-ნუვოსაერთაშორისო მიმდინარეობა იყო, ქართულ არტ-ნუვო არქიტექტურაში ადგილობრივი ფორმებია შერწყმული. ამის შედეგია ევროპული სტილის ფასადებისა და ქართული [[აივანი|აივნების]] ორიგინალური სინთეზი არტ-ნუვო დეკორაციებით. ამ სტილის არქიტექტურა ევროპული ნიმუშების მექანიკური განმეორება არ ყოფილა: სკოლები, სახელოსნოები, კინო-თეატრები, თეატრები, მაღაზიები, ბანკები, საავადმყოფოები, დაარა მხოლოდ [[თბილისი|თბილისში]], არამედ სხვა ქალაქებშიც: სოხუმი, გაგრა, ახალი ათონი, ბათუმი, ფოთი, ქუთაისი, დუშეთი, [[აბასთუმანი (დაბა)|აბასთუმანი]], ბორჯომი და სხვ.</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div>[[საქართველო]]ში მრავლად გხვდება არტ-ნუვოს სტილის არქიტექტურა. თუმცა, საბჭოთა პერიოდში, ამ მიუხედავად იმისა, რომ არტ-ნუვოსაერთაშორისო მიმდინარეობა იყო, ქართულ არტ-ნუვო არქიტექტურაში ადგილობრივი ფორმებია შერწყმული. ამის შედეგია ევროპული სტილის ფასადებისა და ქართული [[აივანი|აივნების]] ორიგინალური სინთეზი არტ-ნუვო დეკორაციებით. ამ სტილის არქიტექტურა ევროპული ნიმუშების მექანიკური განმეორება არ ყოფილა: სკოლები, სახელოსნოები, კინო-თეატრები, თეატრები, მაღაზიები, ბანკები, საავადმყოფოები, დაარა მხოლოდ [[თბილისი|თბილისში]], არამედ სხვა ქალაქებშიც: სოხუმი, გაგრა, ახალი ათონი, <ins class="diffchange diffchange-inline">[[</ins>ბათუმი<ins class="diffchange diffchange-inline">]]</ins>, ფოთი, ქუთაისი, <ins class="diffchange diffchange-inline">[[</ins>დუშეთი<ins class="diffchange diffchange-inline">]]</ins>, [[აბასთუმანი (დაბა)|აბასთუმანი]], <ins class="diffchange diffchange-inline">[[</ins>ბორჯომი<ins class="diffchange diffchange-inline">]] </ins>და სხვ.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Erovnuli biblioteka1.jpg|thumb|left|200პქ|მარცხნივ||'''ეროვნული ბიბლიოთეკის მესამე კორპუსი.გოლენიშჩევის პროექტი]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Erovnuli biblioteka1.jpg|thumb|left|200პქ|მარცხნივ||'''ეროვნული ბიბლიოთეკის მესამე კორპუსი.გოლენიშჩევის პროექტი]]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>თბილისში, არტ-ნუვოს არქიტექტურის შესანიშნავი ნიმუშებია: კოტე მარჯანიშვილის სახელობის სახელმწიფო აკადემიური თეატრის შენობა (1907, ს. კრიჩინსკის პროექტი), თი-ბი-სი ბანკის შენობა (ყოფილი უნივერმაღი, 1913). ერთ-ერთი გამორჩეული ნაგებობაა [[საქართველოს პარლამენტის ეროვნული ბიბლიოთეკა|ეროვნული ბიბლიოთეკის]] მესამე კორპუსი. ყოფილი სახელმწიფობანკის კანტორა 1910 წელს (ლ. <del class="diffchange diffchange-inline">გუდიაშვილის </del>ქ. 7) მიხეილ ოჰანჯანოვის და რ. გოლენიშჩევის პროექტით აშენდა. იგი ერთ-ერთი საუკეთესოა თბილისის მოდერნის სტილით ნაგებ შენობათა შორის.</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div><ins class="diffchange diffchange-inline">[[თბილისი|</ins>თბილისში<ins class="diffchange diffchange-inline">]]</ins>, არტ-ნუვოს არქიტექტურის შესანიშნავი ნიმუშებია: კოტე მარჯანიშვილის სახელობის სახელმწიფო აკადემიური თეატრის შენობა (1907, ს. კრიჩინსკის პროექტი), თი-ბი-სი ბანკის შენობა (ყოფილი უნივერმაღი, 1913). ერთ-ერთი გამორჩეული ნაგებობაა [[საქართველოს პარლამენტის ეროვნული ბიბლიოთეკა|ეროვნული ბიბლიოთეკის]] მესამე კორპუსი. ყოფილი სახელმწიფობანკის კანტორა 1910 წელს (<ins class="diffchange diffchange-inline">[[გუდიაშვილი ლადო|</ins>ლ. <ins class="diffchange diffchange-inline">გუდიაშვილი]]ს </ins>ქ. 7) მიხეილ ოჰანჯანოვის და რ. გოლენიშჩევის პროექტით აშენდა. იგი ერთ-ერთი საუკეთესოა თბილისის მოდერნის სტილით ნაგებ შენობათა შორის.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>მოდერნის სტილზე მეტყველებს ფასადის განაპირას მოქცეული [[პორტალი (არქიტექტურა)|პორტალი]]ს მორთულობა - გიგანტური რუსტირებული კოლონების ფიგურული კაპიტელები, ტალღოვანი ზღუდარის სკულპტურული დეკორი, ტალღოვანი [[ფრონტონი]] არწივის ჰორელიეფური გამოსახულებით და სხვ. მოდერნის ნიშნებს ატარებს ინტერიერიც, არქიტექტურული ელემენტების დენადი ფორმები, ვიტრაჟული [[შენობის გადახურვა|გადახურვა]]. გუდიაშვილის და ფურცელაძის ქუჩათა გადაკვეთაზე შენობა სიმრგვალეს შემოწერს, რომელსაც ქვის [[აივანი]] მიუყვება. მოდერნის სტილი ინტერიერშიც გამოკვეთილად ჩანს.</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>მოდერნის სტილზე მეტყველებს ფასადის განაპირას მოქცეული [[პორტალი (არქიტექტურა)|პორტალი]]ს მორთულობა - გიგანტური რუსტირებული კოლონების ფიგურული კაპიტელები, ტალღოვანი ზღუდარის სკულპტურული დეკორი, ტალღოვანი [[ფრონტონი]] არწივის ჰორელიეფური გამოსახულებით და სხვ. მოდერნის ნიშნებს ატარებს ინტერიერიც, არქიტექტურული ელემენტების დენადი ფორმები, ვიტრაჟული [[შენობის გადახურვა|გადახურვა]]. გუდიაშვილის და ფურცელაძის ქუჩათა გადაკვეთაზე შენობა სიმრგვალეს შემოწერს, რომელსაც ქვის [[აივანი]] მიუყვება. მოდერნის სტილი ინტერიერშიც გამოკვეთილად ჩანს.</div></td></tr> </table>

Tkenchoshvili https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=%E1%83%90%E1%83%A0%E1%83%A2_%E1%83%9C%E1%83%A3%E1%83%95%E1%83%9D&diff=220158&oldid=prev 2024-02-28T19:29:32Z

<p>‎<span dir="auto"><span class="autocomment">არტ-ნუვო საქართველოში</span></span></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">19:29, 28 თებერვალი 2024-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 46:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 46:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>=== არტ-ნუვო საქართველოში ===</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>=== არტ-ნუვო საქართველოში ===</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>[[საქართველო]]ში მრავლად გხვდება არტ-ნუვოს სტილის არქიტექტურა. თუმცა, საბჭოთა პერიოდში, ამ მიუხედავად იმისა, რომ არტ-ნუვოსაერთაშორისო მიმდინარეობა იყო, ქართულ არტ-ნუვო არქიტექტურაში ადგილობრივი ფორმებია შერწყმული. ამის შედეგია ევროპული სტილის ფასადებისა და ქართული [[აივანი|აივნების]] ორიგინალური სინთეზი არტ-ნუვო დეკორაციებით. ამ სტილის არქიტექტურა ევროპული ნიმუშების მექანიკური განმეორება არ ყოფილა: სკოლები, სახელოსნოები, კინო-თეატრები, თეატრები, მაღაზიები, ბანკები, საავადმყოფოები, დაარა მხოლოდ [[თბილისი|თბილისში]], არამედ სხვა ქალაქებშიც: სოხუმი, გაგრა, ახალი ათონი, ბათუმი, ფოთი, ქუთაისი, დუშეთი, აბასთუმანი, ბორჯომი და სხვ.</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div>[[საქართველო]]ში მრავლად გხვდება არტ-ნუვოს სტილის არქიტექტურა. თუმცა, საბჭოთა პერიოდში, ამ მიუხედავად იმისა, რომ არტ-ნუვოსაერთაშორისო მიმდინარეობა იყო, ქართულ არტ-ნუვო არქიტექტურაში ადგილობრივი ფორმებია შერწყმული. ამის შედეგია ევროპული სტილის ფასადებისა და ქართული [[აივანი|აივნების]] ორიგინალური სინთეზი არტ-ნუვო დეკორაციებით. ამ სტილის არქიტექტურა ევროპული ნიმუშების მექანიკური განმეორება არ ყოფილა: სკოლები, სახელოსნოები, კინო-თეატრები, თეატრები, მაღაზიები, ბანკები, საავადმყოფოები, დაარა მხოლოდ [[თბილისი|თბილისში]], არამედ სხვა ქალაქებშიც: სოხუმი, გაგრა, ახალი ათონი, ბათუმი, ფოთი, ქუთაისი, დუშეთი, <ins class="diffchange diffchange-inline">[[</ins>აბასთუმანი <ins class="diffchange diffchange-inline">(დაბა)|აბასთუმანი]]</ins>, ბორჯომი და სხვ.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Erovnuli biblioteka1.jpg|thumb|left|200პქ|მარცხნივ||'''ეროვნული ბიბლიოთეკის მესამე კორპუსი.გოლენიშჩევის პროექტი]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Erovnuli biblioteka1.jpg|thumb|left|200პქ|მარცხნივ||'''ეროვნული ბიბლიოთეკის მესამე კორპუსი.გოლენიშჩევის პროექტი]]</div></td></tr> </table>

Tkenchoshvili https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=%E1%83%90%E1%83%A0%E1%83%A2_%E1%83%9C%E1%83%A3%E1%83%95%E1%83%9D&diff=219838&oldid=prev 2024-02-23T10:59:09Z

<p></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">10:59, 23 თებერვალი 2024-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 1:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 1:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Gustav klimti.jpg|thumb|300პქ|მარჯვნივ|'''სიცოცხლის ხე.''' გუსტავ კლიმტი, 1905 წ.]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Gustav klimti.jpg|thumb|300პქ|მარჯვნივ|'''სიცოცხლის ხე.''' გუსტავ კლიმტი, 1905 წ.]]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>'''არტ-ნუვო'''– '''არტ-ნუვო''' - ''ფრ.'' '''art nouveau'''. მხატვრული მიმდინარეობა ხელოვნებაში, [[არქიტექტურა]]სა და [[დიზაინი|დიზაინში]]. XIX საუკუნის მეორე ნახევარსა და XX საუკუნის დასაწყისში ტერმინი გამოიყენებოდა „ახალი ხელოვნების“ აღსანიშნავად. ახალმა მიმდინარეობამ სხვადასხვა ქვეყანაში სხვადასხვა სახელი შეიძინა იმის მიხედვით, თუ რომელი სახელოვნებო ორგანიზაცია უწევდა მას პოპულარიზაციას. სიტყვასიტყვით, '''Art Nouveau''' (ფრანგ.) ახალ ხელოვნებას ნიშნავს. მაგალითად, მიმდინარეობას ეს სახელი ეწოდა პარიზში მდებარე სამუელ ბინგის გალერეის - Maison de l'Art Nouveau-ს მიხედვით; [[გერმანია]]ში მას '''Jugendstil'''-ს უწოდებდნენ (გერმანული ჟურნალის Jugend-ის მიხედვით), [[იტალია|იტალიაში]] კი '''Stile Liberty'''-ს (მაღაზია Liberty &amp; Co.-ს მიხედვით). &#160;</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div>'''არტ-ნუვო'''– '''არტ-ნუვო''' - ''ფრ.'' '''art nouveau'''. მხატვრული მიმდინარეობა ხელოვნებაში, [[არქიტექტურა]]სა და [[დიზაინი|დიზაინში]]. XIX საუკუნის მეორე ნახევარსა და XX საუკუნის დასაწყისში <ins class="diffchange diffchange-inline">[[</ins>ტერმინი<ins class="diffchange diffchange-inline">]] </ins>გამოიყენებოდა „ახალი ხელოვნების“ აღსანიშნავად. ახალმა მიმდინარეობამ სხვადასხვა ქვეყანაში სხვადასხვა სახელი შეიძინა იმის მიხედვით, თუ რომელი სახელოვნებო ორგანიზაცია უწევდა მას პოპულარიზაციას. სიტყვასიტყვით, '''Art Nouveau''' (ფრანგ.) ახალ ხელოვნებას ნიშნავს. მაგალითად, მიმდინარეობას ეს სახელი ეწოდა პარიზში მდებარე სამუელ ბინგის გალერეის - Maison de l'Art Nouveau-ს მიხედვით; [[გერმანია]]ში მას '''Jugendstil'''-ს უწოდებდნენ (გერმანული ჟურნალის Jugend-ის მიხედვით), [[იტალია|იტალიაში]] კი '''Stile Liberty'''-ს (მაღაზია Liberty &amp; Co.-ს მიხედვით). &#160;</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>ყველაფერი კი 1861 წელს, ინგლისში დაიწყო. იმ პერიოდისთვის ყველაზე მეტად ინდუსტრიალიზებულ ქვეყანაში, როდესაც უილიამ მორისმა და სხვა ხელოვანებმა დააარსეს ხელოვნებისა და ოსტატობის მოძრაობა, რომელშიც გაერთიანდნენ მე-19 საუკუნის შუა წლებში ჩამოყალიბებული [[სტილი]]ს მიმდევრები. სოციალური იდეების მხარდამჭერებს სურდათ, რომ ყველა საგანი ლამაზი და გამოყენებადი&#160; ყოფილიყო, ამავე დროს, ხელნაკეთიც. მართალია, ხელნაკეთი ნამუშევრები ძალზე ძვირი იყო მასებისთვის, მაგრამ სკოლებმა, გამოფენებმა და ჟურნალებმა ხელი შეუწყვეს ამ იდეის გავრცელებას და არტ-ნუვოს დაბადებისთვის სასურველი გარემო შექმნეს. ბევრმა [[არტისტი|არტისტმა]], [[არქიტექტორი|არქიტექტორმა]], დიზაინერმა და ინტელექტუალმა, რომლებიც დეკორატიული და ვიზუალური ხელოვნების სფეროში მოღვაწეობდა, აგრეთვე, კულტურის წარმომადგენლებმა, ავანგარდისტებმა აიტაცეს იდეა - შეექმნათ „თანამედროვე ცხოვრების ხელოვნება“.</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>ყველაფერი კი 1861 წელს, ინგლისში დაიწყო. იმ პერიოდისთვის ყველაზე მეტად ინდუსტრიალიზებულ ქვეყანაში, როდესაც უილიამ მორისმა და სხვა ხელოვანებმა დააარსეს ხელოვნებისა და ოსტატობის მოძრაობა, რომელშიც გაერთიანდნენ მე-19 საუკუნის შუა წლებში ჩამოყალიბებული [[სტილი]]ს მიმდევრები. სოციალური იდეების მხარდამჭერებს სურდათ, რომ ყველა საგანი ლამაზი და გამოყენებადი&#160; ყოფილიყო, ამავე დროს, ხელნაკეთიც. მართალია, ხელნაკეთი ნამუშევრები ძალზე ძვირი იყო მასებისთვის, მაგრამ სკოლებმა, გამოფენებმა და ჟურნალებმა ხელი შეუწყვეს ამ იდეის გავრცელებას და არტ-ნუვოს დაბადებისთვის სასურველი გარემო შექმნეს. ბევრმა [[არტისტი|არტისტმა]], [[არქიტექტორი|არქიტექტორმა]], დიზაინერმა და ინტელექტუალმა, რომლებიც დეკორატიული და ვიზუალური ხელოვნების სფეროში მოღვაწეობდა, აგრეთვე, კულტურის წარმომადგენლებმა, ავანგარდისტებმა აიტაცეს იდეა - შეექმნათ „თანამედროვე ცხოვრების ხელოვნება“.</div></td></tr> </table>

Tkenchoshvili https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=%E1%83%90%E1%83%A0%E1%83%A2_%E1%83%9C%E1%83%A3%E1%83%95%E1%83%9D&diff=216092&oldid=prev 2023-12-15T08:09:47Z

<p></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">08:09, 15 დეკემბერი 2023-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 4:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 4:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>ყველაფერი კი 1861 წელს, ინგლისში დაიწყო. იმ პერიოდისთვის ყველაზე მეტად ინდუსტრიალიზებულ ქვეყანაში, როდესაც უილიამ მორისმა და სხვა ხელოვანებმა დააარსეს ხელოვნებისა და ოსტატობის მოძრაობა, რომელშიც გაერთიანდნენ მე-19 საუკუნის შუა წლებში ჩამოყალიბებული [[სტილი]]ს მიმდევრები. სოციალური იდეების მხარდამჭერებს სურდათ, რომ ყველა საგანი ლამაზი და გამოყენებადი&#160; ყოფილიყო, ამავე დროს, ხელნაკეთიც. მართალია, ხელნაკეთი ნამუშევრები ძალზე ძვირი იყო მასებისთვის, მაგრამ სკოლებმა, გამოფენებმა და ჟურნალებმა ხელი შეუწყვეს ამ იდეის გავრცელებას და არტ-ნუვოს დაბადებისთვის სასურველი გარემო შექმნეს. ბევრმა [[არტისტი|არტისტმა]], [[არქიტექტორი|არქიტექტორმა]], დიზაინერმა და ინტელექტუალმა, რომლებიც დეკორატიული და ვიზუალური ხელოვნების სფეროში მოღვაწეობდა, აგრეთვე, კულტურის წარმომადგენლებმა, ავანგარდისტებმა აიტაცეს იდეა - შეექმნათ „თანამედროვე ცხოვრების ხელოვნება“.</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>ყველაფერი კი 1861 წელს, ინგლისში დაიწყო. იმ პერიოდისთვის ყველაზე მეტად ინდუსტრიალიზებულ ქვეყანაში, როდესაც უილიამ მორისმა და სხვა ხელოვანებმა დააარსეს ხელოვნებისა და ოსტატობის მოძრაობა, რომელშიც გაერთიანდნენ მე-19 საუკუნის შუა წლებში ჩამოყალიბებული [[სტილი]]ს მიმდევრები. სოციალური იდეების მხარდამჭერებს სურდათ, რომ ყველა საგანი ლამაზი და გამოყენებადი&#160; ყოფილიყო, ამავე დროს, ხელნაკეთიც. მართალია, ხელნაკეთი ნამუშევრები ძალზე ძვირი იყო მასებისთვის, მაგრამ სკოლებმა, გამოფენებმა და ჟურნალებმა ხელი შეუწყვეს ამ იდეის გავრცელებას და არტ-ნუვოს დაბადებისთვის სასურველი გარემო შექმნეს. ბევრმა [[არტისტი|არტისტმა]], [[არქიტექტორი|არქიტექტორმა]], დიზაინერმა და ინტელექტუალმა, რომლებიც დეკორატიული და ვიზუალური ხელოვნების სფეროში მოღვაწეობდა, აგრეთვე, კულტურის წარმომადგენლებმა, ავანგარდისტებმა აიტაცეს იდეა - შეექმნათ „თანამედროვე ცხოვრების ხელოვნება“.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>ახალი სტილი [[ორნამენტი|ორნამენტების]] სიმდიდრით, რკალებითა და ხვეული ხაზებით გამოირჩეოდა. ეს დეკორატიული სტილი დრამისა და ფანტაზიის ნაზავია და მისი მოტივების წყაროს წარმოადგენს გოთიკური პერიოდის ხელოვნება, იაპონური დამწერლობა, უილიამ ბლეიკის ხელოვნება. არტ-ნუვოს დამახასიათებელი ნიშნებია ქალთა ფიგურები თხელ [[კაბა|კაბებში]]; ასევე, გრძელი, ტალღოვანი, ესთეტიკური, ასიმეტრიული ხაზები, რომლებიც ხშირად ბუნების საგნებს - ხვიარა მცენარის ან კვირტების, პატარა ცხოველების ან მწერების ფიგურებს იღებენ, ასევე, დეკორატიული ელემენტები, რომლებიც ცენტრში გამოკვეთილია. ამ სტილის მიმდევრები იყვნენ: მხატვრები, ილუსტრატორები, იუველირები და [[შუშა|შუშის]] ნაწარმის დიზაინერები</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div>ახალი სტილი [[ორნამენტი|ორნამენტების]] სიმდიდრით, რკალებითა და ხვეული ხაზებით გამოირჩეოდა. ეს დეკორატიული სტილი დრამისა და ფანტაზიის ნაზავია და მისი მოტივების წყაროს წარმოადგენს გოთიკური პერიოდის ხელოვნება, იაპონური <ins class="diffchange diffchange-inline">[[</ins>დამწერლობა<ins class="diffchange diffchange-inline">]]</ins>, უილიამ ბლეიკის ხელოვნება. არტ-ნუვოს დამახასიათებელი ნიშნებია ქალთა ფიგურები თხელ [[კაბა|კაბებში]]; ასევე, გრძელი, ტალღოვანი, ესთეტიკური, ასიმეტრიული ხაზები, რომლებიც ხშირად ბუნების საგნებს - ხვიარა მცენარის ან კვირტების, პატარა ცხოველების ან მწერების ფიგურებს იღებენ, ასევე, დეკორატიული ელემენტები, რომლებიც ცენტრში გამოკვეთილია. ამ სტილის მიმდევრები იყვნენ: მხატვრები, ილუსტრატორები, იუველირები და [[შუშა|შუშის]] ნაწარმის დიზაინერები</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>=== ვიქტორ ორტა ===</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>=== ვიქტორ ორტა ===</div></td></tr> </table>

Tkenchoshvili https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=%E1%83%90%E1%83%A0%E1%83%A2_%E1%83%9C%E1%83%A3%E1%83%95%E1%83%9D&diff=193101&oldid=prev 2023-05-18T10:08:20Z

<p></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">10:08, 18 მაისი 2023-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 2:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 2:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>'''არტ-ნუვო'''– '''არტ-ნუვო''' - ''ფრ.'' '''art nouveau'''. მხატვრული მიმდინარეობა ხელოვნებაში, [[არქიტექტურა]]სა და [[დიზაინი|დიზაინში]]. XIX საუკუნის მეორე ნახევარსა და XX საუკუნის დასაწყისში ტერმინი გამოიყენებოდა „ახალი ხელოვნების“ აღსანიშნავად. ახალმა მიმდინარეობამ სხვადასხვა ქვეყანაში სხვადასხვა სახელი შეიძინა იმის მიხედვით, თუ რომელი სახელოვნებო ორგანიზაცია უწევდა მას პოპულარიზაციას. სიტყვასიტყვით, '''Art Nouveau''' (ფრანგ.) ახალ ხელოვნებას ნიშნავს. მაგალითად, მიმდინარეობას ეს სახელი ეწოდა პარიზში მდებარე სამუელ ბინგის გალერეის - Maison de l'Art Nouveau-ს მიხედვით; [[გერმანია]]ში მას '''Jugendstil'''-ს უწოდებდნენ (გერმანული ჟურნალის Jugend-ის მიხედვით), [[იტალია|იტალიაში]] კი '''Stile Liberty'''-ს (მაღაზია Liberty &amp; Co.-ს მიხედვით). &#160;</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>'''არტ-ნუვო'''– '''არტ-ნუვო''' - ''ფრ.'' '''art nouveau'''. მხატვრული მიმდინარეობა ხელოვნებაში, [[არქიტექტურა]]სა და [[დიზაინი|დიზაინში]]. XIX საუკუნის მეორე ნახევარსა და XX საუკუნის დასაწყისში ტერმინი გამოიყენებოდა „ახალი ხელოვნების“ აღსანიშნავად. ახალმა მიმდინარეობამ სხვადასხვა ქვეყანაში სხვადასხვა სახელი შეიძინა იმის მიხედვით, თუ რომელი სახელოვნებო ორგანიზაცია უწევდა მას პოპულარიზაციას. სიტყვასიტყვით, '''Art Nouveau''' (ფრანგ.) ახალ ხელოვნებას ნიშნავს. მაგალითად, მიმდინარეობას ეს სახელი ეწოდა პარიზში მდებარე სამუელ ბინგის გალერეის - Maison de l'Art Nouveau-ს მიხედვით; [[გერმანია]]ში მას '''Jugendstil'''-ს უწოდებდნენ (გერმანული ჟურნალის Jugend-ის მიხედვით), [[იტალია|იტალიაში]] კი '''Stile Liberty'''-ს (მაღაზია Liberty &amp; Co.-ს მიხედვით). &#160;</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>ყველაფერი კი 1861 წელს, ინგლისში დაიწყო. იმ პერიოდისთვის ყველაზე მეტად ინდუსტრიალიზებულ ქვეყანაში, როდესაც უილიამ მორისმა და სხვა ხელოვანებმა დააარსეს ხელოვნებისა და ოსტატობის მოძრაობა, რომელშიც გაერთიანდნენ მე-19 საუკუნის შუა წლებში ჩამოყალიბებული [[<del class="diffchange diffchange-inline">სტილი (ხელოვნება)|</del>სტილი]]ს მიმდევრები. სოციალური იდეების მხარდამჭერებს სურდათ, რომ ყველა საგანი ლამაზი და გამოყენებადი&#160; ყოფილიყო, ამავე დროს, ხელნაკეთიც. მართალია, ხელნაკეთი ნამუშევრები ძალზე ძვირი იყო მასებისთვის, მაგრამ სკოლებმა, გამოფენებმა და ჟურნალებმა ხელი შეუწყვეს ამ იდეის გავრცელებას და არტ-ნუვოს დაბადებისთვის სასურველი გარემო შექმნეს. ბევრმა [[არტისტი|არტისტმა]], [[არქიტექტორი|არქიტექტორმა]], დიზაინერმა და ინტელექტუალმა, რომლებიც დეკორატიული და ვიზუალური ხელოვნების სფეროში მოღვაწეობდა, აგრეთვე, კულტურის წარმომადგენლებმა, ავანგარდისტებმა აიტაცეს იდეა - შეექმნათ „თანამედროვე ცხოვრების ხელოვნება“.</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div>ყველაფერი კი 1861 წელს, ინგლისში დაიწყო. იმ პერიოდისთვის ყველაზე მეტად ინდუსტრიალიზებულ ქვეყანაში, როდესაც უილიამ მორისმა და სხვა ხელოვანებმა დააარსეს ხელოვნებისა და ოსტატობის მოძრაობა, რომელშიც გაერთიანდნენ მე-19 საუკუნის შუა წლებში ჩამოყალიბებული [[სტილი]]ს მიმდევრები. სოციალური იდეების მხარდამჭერებს სურდათ, რომ ყველა საგანი ლამაზი და გამოყენებადი&#160; ყოფილიყო, ამავე დროს, ხელნაკეთიც. მართალია, ხელნაკეთი ნამუშევრები ძალზე ძვირი იყო მასებისთვის, მაგრამ სკოლებმა, გამოფენებმა და ჟურნალებმა ხელი შეუწყვეს ამ იდეის გავრცელებას და არტ-ნუვოს დაბადებისთვის სასურველი გარემო შექმნეს. ბევრმა [[არტისტი|არტისტმა]], [[არქიტექტორი|არქიტექტორმა]], დიზაინერმა და ინტელექტუალმა, რომლებიც დეკორატიული და ვიზუალური ხელოვნების სფეროში მოღვაწეობდა, აგრეთვე, კულტურის წარმომადგენლებმა, ავანგარდისტებმა აიტაცეს იდეა - შეექმნათ „თანამედროვე ცხოვრების ხელოვნება“.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>ახალი სტილი [[ორნამენტი|ორნამენტების]] სიმდიდრით, რკალებითა და ხვეული ხაზებით გამოირჩეოდა. ეს დეკორატიული სტილი დრამისა და ფანტაზიის ნაზავია და მისი მოტივების წყაროს წარმოადგენს გოთიკური პერიოდის ხელოვნება, იაპონური დამწერლობა, უილიამ ბლეიკის ხელოვნება. არტ-ნუვოს დამახასიათებელი ნიშნებია ქალთა ფიგურები თხელ [[კაბა|კაბებში]]; ასევე, გრძელი, ტალღოვანი, ესთეტიკური, ასიმეტრიული ხაზები, რომლებიც ხშირად ბუნების საგნებს - ხვიარა მცენარის ან კვირტების, პატარა ცხოველების ან მწერების ფიგურებს იღებენ, ასევე, დეკორატიული ელემენტები, რომლებიც ცენტრში გამოკვეთილია. ამ სტილის მიმდევრები იყვნენ: მხატვრები, ილუსტრატორები, იუველირები და [[შუშა|შუშის]] ნაწარმის დიზაინერები</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>ახალი სტილი [[ორნამენტი|ორნამენტების]] სიმდიდრით, რკალებითა და ხვეული ხაზებით გამოირჩეოდა. ეს დეკორატიული სტილი დრამისა და ფანტაზიის ნაზავია და მისი მოტივების წყაროს წარმოადგენს გოთიკური პერიოდის ხელოვნება, იაპონური დამწერლობა, უილიამ ბლეიკის ხელოვნება. არტ-ნუვოს დამახასიათებელი ნიშნებია ქალთა ფიგურები თხელ [[კაბა|კაბებში]]; ასევე, გრძელი, ტალღოვანი, ესთეტიკური, ასიმეტრიული ხაზები, რომლებიც ხშირად ბუნების საგნებს - ხვიარა მცენარის ან კვირტების, პატარა ცხოველების ან მწერების ფიგურებს იღებენ, ასევე, დეკორატიული ელემენტები, რომლებიც ცენტრში გამოკვეთილია. ამ სტილის მიმდევრები იყვნენ: მხატვრები, ილუსტრატორები, იუველირები და [[შუშა|შუშის]] ნაწარმის დიზაინერები</div></td></tr> </table>

Tkenchoshvili https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=%E1%83%90%E1%83%A0%E1%83%A2_%E1%83%9C%E1%83%A3%E1%83%95%E1%83%9D&diff=178599&oldid=prev 2022-11-28T08:43:58Z

<p></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">08:43, 28 ნოემბერი 2022-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 1:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 1:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Gustav klimti.jpg|thumb|300პქ|მარჯვნივ|'''სიცოცხლის ხე.''' გუსტავ კლიმტი, 1905 წ.]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Gustav klimti.jpg|thumb|300პქ|მარჯვნივ|'''სიცოცხლის ხე.''' გუსტავ კლიმტი, 1905 წ.]]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>'''არტ-ნუვო'''– '''არტ-ნუვო''' - ''ფრ.'' '''art nouveau'''. მხატვრული მიმდინარეობა ხელოვნებაში, [[არქიტექტურა]]სა და [[დიზაინი|დიზაინში]]. XIX საუკუნის მეორე ნახევარსა და XX საუკუნის დასაწყისში ტერმინი გამოიყენებოდა „ახალი ხელოვნების“ აღსანიშნავად. ახალმა მიმდინარეობამ სხვადასხვა ქვეყანაში სხვადასხვა სახელი შეიძინა იმის მიხედვით, თუ რომელი სახელოვნებო ორგანიზაცია უწევდა მას პოპულარიზაციას. სიტყვასიტყვით, '''Art Nouveau''' (ფრანგ.) ახალ ხელოვნებას ნიშნავს. მაგალითად, მიმდინარეობას ეს სახელი ეწოდა პარიზში მდებარე სამუელ ბინგის გალერეის - Maison de l'Art Nouveau-ს მიხედვით; [[გერმანია]]ში მას '''Jugendstil'''-ს უწოდებდნენ (გერმანული ჟურნალის Jugend-ის მიხედვით), [[იტალია|იტალიაში]] კი '''Stile Liberty'''-ს ( მაღაზია Liberty &amp; Co.-ს მიხედვით). &#160;</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div>'''არტ-ნუვო'''– '''არტ-ნუვო''' - ''ფრ.'' '''art nouveau'''. მხატვრული მიმდინარეობა ხელოვნებაში, [[არქიტექტურა]]სა და [[დიზაინი|დიზაინში]]. XIX საუკუნის მეორე ნახევარსა და XX საუკუნის დასაწყისში ტერმინი გამოიყენებოდა „ახალი ხელოვნების“ აღსანიშნავად. ახალმა მიმდინარეობამ სხვადასხვა ქვეყანაში სხვადასხვა სახელი შეიძინა იმის მიხედვით, თუ რომელი სახელოვნებო ორგანიზაცია უწევდა მას პოპულარიზაციას. სიტყვასიტყვით, '''Art Nouveau''' (ფრანგ.) ახალ ხელოვნებას ნიშნავს. მაგალითად, მიმდინარეობას ეს სახელი ეწოდა პარიზში მდებარე სამუელ ბინგის გალერეის - Maison de l'Art Nouveau-ს მიხედვით; [[გერმანია]]ში მას '''Jugendstil'''-ს უწოდებდნენ (გერმანული ჟურნალის Jugend-ის მიხედვით), [[იტალია|იტალიაში]] კი '''Stile Liberty'''-ს (მაღაზია Liberty &amp; Co.-ს მიხედვით). &#160;</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>ყველაფერი კი 1861 წელს, ინგლისში დაიწყო. იმ პერიოდისთვის ყველაზე მეტად ინდუსტრიალიზებულ ქვეყანაში, როდესაც უილიამ მორისმა და სხვა ხელოვანებმა დააარსეს ხელოვნებისა და ოსტატობის მოძრაობა, რომელშიც გაერთიანდნენ მე-19 საუკუნის შუა წლებში ჩამოყალიბებული [[სტილი (ხელოვნება)|სტილი]]ს მიმდევრები. სოციალური იდეების მხარდამჭერებს სურდათ, რომ ყველა საგანი ლამაზი და გამოყენებადი&#160; ყოფილიყო, ამავე დროს, ხელნაკეთიც. მართალია, ხელნაკეთი ნამუშევრები ძალზე ძვირი იყო მასებისთვის, მაგრამ სკოლებმა, გამოფენებმა და ჟურნალებმა ხელი შეუწყვეს ამ იდეის გავრცელებას და არტ-ნუვოს დაბადებისთვის სასურველი გარემო შექმნეს. ბევრმა [[არტისტი|არტისტმა]], [[არქიტექტორი|არქიტექტორმა]], დიზაინერმა და ინტელექტუალმა, რომლებიც დეკორატიული და ვიზუალური ხელოვნების სფეროში მოღვაწეობდა, აგრეთვე, კულტურის წარმომადგენლებმა, ავანგარდისტებმა აიტაცეს იდეა - შეექმნათ „თანამედროვე ცხოვრების ხელოვნება“.</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>ყველაფერი კი 1861 წელს, ინგლისში დაიწყო. იმ პერიოდისთვის ყველაზე მეტად ინდუსტრიალიზებულ ქვეყანაში, როდესაც უილიამ მორისმა და სხვა ხელოვანებმა დააარსეს ხელოვნებისა და ოსტატობის მოძრაობა, რომელშიც გაერთიანდნენ მე-19 საუკუნის შუა წლებში ჩამოყალიბებული [[სტილი (ხელოვნება)|სტილი]]ს მიმდევრები. სოციალური იდეების მხარდამჭერებს სურდათ, რომ ყველა საგანი ლამაზი და გამოყენებადი&#160; ყოფილიყო, ამავე დროს, ხელნაკეთიც. მართალია, ხელნაკეთი ნამუშევრები ძალზე ძვირი იყო მასებისთვის, მაგრამ სკოლებმა, გამოფენებმა და ჟურნალებმა ხელი შეუწყვეს ამ იდეის გავრცელებას და არტ-ნუვოს დაბადებისთვის სასურველი გარემო შექმნეს. ბევრმა [[არტისტი|არტისტმა]], [[არქიტექტორი|არქიტექტორმა]], დიზაინერმა და ინტელექტუალმა, რომლებიც დეკორატიული და ვიზუალური ხელოვნების სფეროში მოღვაწეობდა, აგრეთვე, კულტურის წარმომადგენლებმა, ავანგარდისტებმა აიტაცეს იდეა - შეექმნათ „თანამედროვე ცხოვრების ხელოვნება“.</div></td></tr> <tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 43:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 43:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:TBC bankis centraluri ofisi.jpg|thumb|350პქ|'''თი-ბი-სი ბანკის ცენტრალური ოფისი.''']]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:TBC bankis centraluri ofisi.jpg|thumb|350პქ|'''თი-ბი-სი ბანკის ცენტრალური ოფისი.''']]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>როგორც ხელოვნების მიმდინარეობა, არტ-ნუვო ენათესავება პრე-რაფაელიტებსა და სიმბოლიზმს, თუმცა, სიმბოლიზმისგან განსხვავებით, არტ-ნუვო ვიზუალური ეფექტებით გამოირჩევა; ოსტატები იყენებდნენ ახალ მასალებს, ტექნოლოგიებს, <del class="diffchange diffchange-inline">[[აბსტრაქცია]]ს</del>; ამავდროულად, ცდილობდნენ, სტილი სერიულობისგან დაეცვათ.</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div>როგორც ხელოვნების მიმდინარეობა, არტ-ნუვო ენათესავება პრე-რაფაელიტებსა და სიმბოლიზმს, თუმცა, სიმბოლიზმისგან განსხვავებით, არტ-ნუვო ვიზუალური ეფექტებით გამოირჩევა; ოსტატები იყენებდნენ ახალ მასალებს, ტექნოლოგიებს, <ins class="diffchange diffchange-inline">აბსტრაქციას</ins>; ამავდროულად, ცდილობდნენ, სტილი სერიულობისგან დაეცვათ.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>=== არტ-ნუვო საქართველოში ===</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>=== არტ-ნუვო საქართველოში ===</div></td></tr> </table>

Tkenchoshvili https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=%E1%83%90%E1%83%A0%E1%83%A2_%E1%83%9C%E1%83%A3%E1%83%95%E1%83%9D&diff=176441&oldid=prev 2022-11-21T11:42:16Z

<p>‎<span dir="auto"><span class="autocomment">წყარო</span></span></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">11:42, 21 ნოემბერი 2022-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 69:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 69:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:ანტონიო გაუდი ი კორნეტი]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:ანტონიო გაუდი ი კორნეტი]]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:ვიქტორ ორტა]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:ვიქტორ ორტა]]</div></td></tr> <tr><td colspan="2">&#160;</td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div><ins style="color: red; font-weight: bold; text-decoration: none;">[[კატეგორია:მიმართულებები არქიტექტურაში]]</ins></div></td></tr> </table>

Tkenchoshvili https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=%E1%83%90%E1%83%A0%E1%83%A2_%E1%83%9C%E1%83%A3%E1%83%95%E1%83%9D&diff=170098&oldid=prev 2022-10-24T10:34:21Z

<p></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">10:34, 24 ოქტომბერი 2022-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 6:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 6:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>ახალი სტილი [[ორნამენტი|ორნამენტების]] სიმდიდრით, რკალებითა და ხვეული ხაზებით გამოირჩეოდა. ეს დეკორატიული სტილი დრამისა და ფანტაზიის ნაზავია და მისი მოტივების წყაროს წარმოადგენს გოთიკური პერიოდის ხელოვნება, იაპონური დამწერლობა, უილიამ ბლეიკის ხელოვნება. არტ-ნუვოს დამახასიათებელი ნიშნებია ქალთა ფიგურები თხელ [[კაბა|კაბებში]]; ასევე, გრძელი, ტალღოვანი, ესთეტიკური, ასიმეტრიული ხაზები, რომლებიც ხშირად ბუნების საგნებს - ხვიარა მცენარის ან კვირტების, პატარა ცხოველების ან მწერების ფიგურებს იღებენ, ასევე, დეკორატიული ელემენტები, რომლებიც ცენტრში გამოკვეთილია. ამ სტილის მიმდევრები იყვნენ: მხატვრები, ილუსტრატორები, იუველირები და [[შუშა|შუშის]] ნაწარმის დიზაინერები</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>ახალი სტილი [[ორნამენტი|ორნამენტების]] სიმდიდრით, რკალებითა და ხვეული ხაზებით გამოირჩეოდა. ეს დეკორატიული სტილი დრამისა და ფანტაზიის ნაზავია და მისი მოტივების წყაროს წარმოადგენს გოთიკური პერიოდის ხელოვნება, იაპონური დამწერლობა, უილიამ ბლეიკის ხელოვნება. არტ-ნუვოს დამახასიათებელი ნიშნებია ქალთა ფიგურები თხელ [[კაბა|კაბებში]]; ასევე, გრძელი, ტალღოვანი, ესთეტიკური, ასიმეტრიული ხაზები, რომლებიც ხშირად ბუნების საგნებს - ხვიარა მცენარის ან კვირტების, პატარა ცხოველების ან მწერების ფიგურებს იღებენ, ასევე, დეკორატიული ელემენტები, რომლებიც ცენტრში გამოკვეთილია. ამ სტილის მიმდევრები იყვნენ: მხატვრები, ილუსტრატორები, იუველირები და [[შუშა|შუშის]] ნაწარმის დიზაინერები</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>==ვიქტორ ორტა ==</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div><ins class="diffchange diffchange-inline">=</ins>== ვიქტორ ორტა ==<ins class="diffchange diffchange-inline">=</ins></div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>&#160;</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div></div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Horta-staircase.jpg|thumb|400პქ|ვიქტორ ორტა. კიბე, ტასელის სახლი, ბრიუსელი, 1892-1893]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Horta-staircase.jpg|thumb|400პქ|ვიქტორ ორტა. კიბე, ტასელის სახლი, ბრიუსელი, 1892-1893]]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 16:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 15:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>1892-1897 წლებში საფრანგეთსა და [[ბელგია|ბელგიაში]] [[სიმბოლიზმი]]ს აყვავების პერიოდი იყო, როდესაც მხატვრებმა - ოდილონ რედონმა და ფერდინანდ კნოპფმა მისტიკურ და მეტაფიზიკურ თემებზე შექმნეს ნამუშევრები; მათ მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინეს ხელოვანებსა და ილუსტრატორებზე. მათ შორის, ზემოთ ხსენებულ ალფნოს მუჩასა და შუშის ნაკეთობათა დიზაინერზე, ემილ გალეზე.</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>1892-1897 წლებში საფრანგეთსა და [[ბელგია|ბელგიაში]] [[სიმბოლიზმი]]ს აყვავების პერიოდი იყო, როდესაც მხატვრებმა - ოდილონ რედონმა და ფერდინანდ კნოპფმა მისტიკურ და მეტაფიზიკურ თემებზე შექმნეს ნამუშევრები; მათ მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინეს ხელოვანებსა და ილუსტრატორებზე. მათ შორის, ზემოთ ხსენებულ ალფნოს მუჩასა და შუშის ნაკეთობათა დიზაინერზე, ემილ გალეზე.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>==ანტონიო გაუდი ი კორნეტი==</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div><ins class="diffchange diffchange-inline">=</ins>==ანტონიო გაუდი ი კორნეტი<ins class="diffchange diffchange-inline">=</ins>==</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Batlo.jpg|thumb|350პქ|მარცხნივ|ანტონიო გაუდი. კაზა ბატლო, ბარსელონა, 43, პასე დე გრაცია, 1900-1907]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Batlo.jpg|thumb|350პქ|მარცხნივ|ანტონიო გაუდი. კაზა ბატლო, ბარსელონა, 43, პასე დე გრაცია, 1900-1907]]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>ანტონიო გაუდი&#160; (Antonio Gaudí i Cornet, 1852-1926) ესპანელი არქიტექტორი, რომლის ნაგებობებისა და [[პარკი|პარკების]] დიზაინში ინტეგრირებული ბუნებრივი ფორმები, თავისი დინამიზმითა და თავისუფლებით, დღემდე სწორუპოვრად მიიჩნევა. 1904 წელს მდიდარმა მეწარმემ ხოსე ბატლომ გაუდის კერძო [[სახლი]] დაუკვეთა, რომელსაც ბარსელონას ცნობილი ოჯახების სხვა მდიდრული სახლები უნდა დაეჩრდილა. გაუდიმ დაარწმუნა დამკვეთი, რომ ძველი შენობის კონსტრუქცია შეენარჩუნებინათ და ცვლილებები მხოლოდ ფასადსა და ინტერიერს შეხებოდა. გაუდის [[ფასადი]]&#160; [[ქვიშაქვა|ქვიშაქვის]] ტალღოვანი ფორმებით, სხვადასხვა ფერის [[მინა|მინისა]] და [[თიხა|თიხის]] ზედაპირებით, ბარსელონასათვის სახასიათო გოთიკურ, ისლამურ და ბაროკულ ვიზუალურ ტრადიციებს ხატოვნად აერთიანებს და სიზმრისეულ ფანტაზიას წააგავს. ფართოღიობებიანი ქვედა [[სართული]]ს გამო, სახლს „მთქნარების სახლი” შეერქვა. ხოლო ფასადის მარჯვენა მხარეს გამოყენებული საყრდენების გამო, რომელთაც ადამიანის წვივის გიგანტური ფორმები აქვს, ზოგი მას „ძვლების სახლსაც” უწოდებდა. სახლის [[სახურავი]] თავისი ქერცლისებური ზედაპირით მწოლიარე [[დრაკონი|დრაკონს]] წააგავს. თითქოს მის ზურგზე „ამოსული” უცნაური ფორმის [[კოშკურა]] კი, კატალონიის მფარველის, წმ. გიორგის მიერ ლეგენდარული მტრის ზურგში გაყრილ [[მახვილი|მახვილს]] მოგვაგონებს. აკადემიური ისტორიციზმისა და ინდუსტრიალიზაციის ეპოქის ურბანული არქიტექტურის სრულიად საპირისპირო ხედვა, რომელიც გაუდის ამ ნამუშევარში გამოვლინდა, აშკარად მიგვითითებს გაუდის სიახლოვეზე ესპანურ ტრადიციებთან და წარმოაჩენს ქალაქის მკვიდრთა ყოფის გალამაზებისა და მათთვის ხატოვანი გარემოს შექმნის სურვილს.</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>ანტონიო გაუდი&#160; (Antonio Gaudí i Cornet, 1852-1926) ესპანელი არქიტექტორი, რომლის ნაგებობებისა და [[პარკი|პარკების]] დიზაინში ინტეგრირებული ბუნებრივი ფორმები, თავისი დინამიზმითა და თავისუფლებით, დღემდე სწორუპოვრად მიიჩნევა. 1904 წელს მდიდარმა მეწარმემ ხოსე ბატლომ გაუდის კერძო [[სახლი]] დაუკვეთა, რომელსაც ბარსელონას ცნობილი ოჯახების სხვა მდიდრული სახლები უნდა დაეჩრდილა. გაუდიმ დაარწმუნა დამკვეთი, რომ ძველი შენობის კონსტრუქცია შეენარჩუნებინათ და ცვლილებები მხოლოდ ფასადსა და ინტერიერს შეხებოდა. გაუდის [[ფასადი]]&#160; [[ქვიშაქვა|ქვიშაქვის]] ტალღოვანი ფორმებით, სხვადასხვა ფერის [[მინა|მინისა]] და [[თიხა|თიხის]] ზედაპირებით, ბარსელონასათვის სახასიათო გოთიკურ, ისლამურ და ბაროკულ ვიზუალურ ტრადიციებს ხატოვნად აერთიანებს და სიზმრისეულ ფანტაზიას წააგავს. ფართოღიობებიანი ქვედა [[სართული]]ს გამო, სახლს „მთქნარების სახლი” შეერქვა. ხოლო ფასადის მარჯვენა მხარეს გამოყენებული საყრდენების გამო, რომელთაც ადამიანის წვივის გიგანტური ფორმები აქვს, ზოგი მას „ძვლების სახლსაც” უწოდებდა. სახლის [[სახურავი]] თავისი ქერცლისებური ზედაპირით მწოლიარე [[დრაკონი|დრაკონს]] წააგავს. თითქოს მის ზურგზე „ამოსული” უცნაური ფორმის [[კოშკურა]] კი, კატალონიის მფარველის, წმ. გიორგის მიერ ლეგენდარული მტრის ზურგში გაყრილ [[მახვილი|მახვილს]] მოგვაგონებს. აკადემიური ისტორიციზმისა და ინდუსტრიალიზაციის ეპოქის ურბანული არქიტექტურის სრულიად საპირისპირო ხედვა, რომელიც გაუდის ამ ნამუშევარში გამოვლინდა, აშკარად მიგვითითებს გაუდის სიახლოვეზე ესპანურ ტრადიციებთან და წარმოაჩენს ქალაქის მკვიდრთა ყოფის გალამაზებისა და მათთვის ხატოვანი გარემოს შექმნის სურვილს.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>==ჰექტორ გიმარი ==</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div><ins class="diffchange diffchange-inline">=</ins>==ჰექტორ გიმარი <ins class="diffchange diffchange-inline">=</ins>==</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Guimard desk.jpg|thumb|350პქ|ჰექტორ გიმარი. საწერი [[მაგიდა]], დაახ. 1899 (გადაკეთებულია 1909 წლის შემდეგ). ზეთის ხილის ხე [[იფანი|იფნის]] დაფებით, 73X121 სმ. თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმი, ნიუ იორკი, მადამ ჰექტორ გიმარის საჩუქარი]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Guimard desk.jpg|thumb|350პქ|ჰექტორ გიმარი. საწერი [[მაგიდა]], დაახ. 1899 (გადაკეთებულია 1909 წლის შემდეგ). ზეთის ხილის ხე [[იფანი|იფნის]] დაფებით, 73X121 სმ. თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმი, ნიუ იორკი, მადამ ჰექტორ გიმარის საჩუქარი]]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 38:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 37:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>მიმდინარეობამ განაპირობა საიუველირო ხელოვნების აღმასვლა, განსაკუთრებით, მინანქარის, ოპალისა და სხვა ნახევრად ძვირფასი ქვების დამუშავების მხრივ. იაპონური ხელოვნების, კერძოდ კი, ლითონის დამუშავების მეთოდების პოპულარიზაციამ გავლენა იქონია ორნამენტებზეც. მანამდე, მთელი ორი საუკუნის განმავლობაში, საუკეთესო საჩუქრად ბრილიანტის ყელსაბამი ითვლებოდა და იუველირები თავიანთ ნამუშევრებს, ძირითადად, ფინანსური მოგების მიზნით ქმნიდნენ. არტ-ნუვოს სტილთან ერთად გაჩნდა ახალი ტიპის იუველირი, რომელიც ნატიფი ხელოვნების ნიმუშებს ქმნის. საუკეთესო ნიმუშებად ითვლება რენე ლილაკის ნაკეთობები. არტ-ნუვოს იუველირები მასალად იყენებდნენ შუშას, სპილოს ძვალს, მომინაქრებულ ოქროს, კამეას.</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>მიმდინარეობამ განაპირობა საიუველირო ხელოვნების აღმასვლა, განსაკუთრებით, მინანქარის, ოპალისა და სხვა ნახევრად ძვირფასი ქვების დამუშავების მხრივ. იაპონური ხელოვნების, კერძოდ კი, ლითონის დამუშავების მეთოდების პოპულარიზაციამ გავლენა იქონია ორნამენტებზეც. მანამდე, მთელი ორი საუკუნის განმავლობაში, საუკეთესო საჩუქრად ბრილიანტის ყელსაბამი ითვლებოდა და იუველირები თავიანთ ნამუშევრებს, ძირითადად, ფინანსური მოგების მიზნით ქმნიდნენ. არტ-ნუვოს სტილთან ერთად გაჩნდა ახალი ტიპის იუველირი, რომელიც ნატიფი ხელოვნების ნიმუშებს ქმნის. საუკეთესო ნიმუშებად ითვლება რენე ლილაკის ნაკეთობები. არტ-ნუვოს იუველირები მასალად იყენებდნენ შუშას, სპილოს ძვალს, მომინაქრებულ ოქროს, კამეას.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>== არტ-ნუვო აღმოსავლეთ ევროპაში ==</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div><ins class="diffchange diffchange-inline">=</ins>== არტ-ნუვო აღმოსავლეთ ევროპაში <ins class="diffchange diffchange-inline">=</ins>==</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>პრაღასა და მორავიაში, განსაკუთრებით დიდი იყო ალფონს მუჩას გავლენა. მისი ნამუშევრები ასოცირდება ჩეხურ აღორძინებასთან. პრაღაში მრავალი შენობაა გაფორმებული ფოთლებისა და ქალების გამოსახულებებით. პრაღაში, ამ მიმდინარეობის არქიტექტურული ნიმუშებია სასტუმრო Pariz, Hotel Central, St. Wenceslas სამლოცველოს ვიტრაჟები, ცენტრალური სადგური და სხვა.</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>პრაღასა და მორავიაში, განსაკუთრებით დიდი იყო ალფონს მუჩას გავლენა. მისი ნამუშევრები ასოცირდება ჩეხურ აღორძინებასთან. პრაღაში მრავალი შენობაა გაფორმებული ფოთლებისა და ქალების გამოსახულებებით. პრაღაში, ამ მიმდინარეობის არქიტექტურული ნიმუშებია სასტუმრო Pariz, Hotel Central, St. Wenceslas სამლოცველოს ვიტრაჟები, ცენტრალური სადგური და სხვა.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 46:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 45:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>როგორც ხელოვნების მიმდინარეობა, არტ-ნუვო ენათესავება პრე-რაფაელიტებსა და სიმბოლიზმს, თუმცა, სიმბოლიზმისგან განსხვავებით, არტ-ნუვო ვიზუალური ეფექტებით გამოირჩევა; ოსტატები იყენებდნენ ახალ მასალებს, ტექნოლოგიებს, [[აბსტრაქცია]]ს; ამავდროულად, ცდილობდნენ, სტილი სერიულობისგან დაეცვათ.</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>როგორც ხელოვნების მიმდინარეობა, არტ-ნუვო ენათესავება პრე-რაფაელიტებსა და სიმბოლიზმს, თუმცა, სიმბოლიზმისგან განსხვავებით, არტ-ნუვო ვიზუალური ეფექტებით გამოირჩევა; ოსტატები იყენებდნენ ახალ მასალებს, ტექნოლოგიებს, [[აბსტრაქცია]]ს; ამავდროულად, ცდილობდნენ, სტილი სერიულობისგან დაეცვათ.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>== არტ-ნუვო საქართველოში ==</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div><ins class="diffchange diffchange-inline">=</ins>== არტ-ნუვო საქართველოში <ins class="diffchange diffchange-inline">=</ins>==</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[საქართველო]]ში მრავლად გხვდება არტ-ნუვოს სტილის არქიტექტურა. თუმცა, საბჭოთა პერიოდში, ამ მიუხედავად იმისა, რომ არტ-ნუვოსაერთაშორისო მიმდინარეობა იყო, ქართულ არტ-ნუვო არქიტექტურაში ადგილობრივი ფორმებია შერწყმული. ამის შედეგია ევროპული სტილის ფასადებისა და ქართული [[აივანი|აივნების]] ორიგინალური სინთეზი არტ-ნუვო დეკორაციებით. ამ სტილის არქიტექტურა ევროპული ნიმუშების მექანიკური განმეორება არ ყოფილა: სკოლები, სახელოსნოები, კინო-თეატრები, თეატრები, მაღაზიები, ბანკები, საავადმყოფოები, დაარა მხოლოდ [[თბილისი|თბილისში]], არამედ სხვა ქალაქებშიც: სოხუმი, გაგრა, ახალი ათონი, ბათუმი, ფოთი, ქუთაისი, დუშეთი, აბასთუმანი, ბორჯომი და სხვ.</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[საქართველო]]ში მრავლად გხვდება არტ-ნუვოს სტილის არქიტექტურა. თუმცა, საბჭოთა პერიოდში, ამ მიუხედავად იმისა, რომ არტ-ნუვოსაერთაშორისო მიმდინარეობა იყო, ქართულ არტ-ნუვო არქიტექტურაში ადგილობრივი ფორმებია შერწყმული. ამის შედეგია ევროპული სტილის ფასადებისა და ქართული [[აივანი|აივნების]] ორიგინალური სინთეზი არტ-ნუვო დეკორაციებით. ამ სტილის არქიტექტურა ევროპული ნიმუშების მექანიკური განმეორება არ ყოფილა: სკოლები, სახელოსნოები, კინო-თეატრები, თეატრები, მაღაზიები, ბანკები, საავადმყოფოები, დაარა მხოლოდ [[თბილისი|თბილისში]], არამედ სხვა ქალაქებშიც: სოხუმი, გაგრა, ახალი ათონი, ბათუმი, ფოთი, ქუთაისი, დუშეთი, აბასთუმანი, ბორჯომი და სხვ.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 69:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 68:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:ჰექტორ გიმარი]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:ჰექტორ გიმარი]]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:ანტონიო გაუდი ი კორნეტი]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:ანტონიო გაუდი ი კორნეტი]]</div></td></tr> <tr><td colspan="2">&#160;</td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div><ins style="color: red; font-weight: bold; text-decoration: none;">[[კატეგორია:ვიქტორ ორტა]]</ins></div></td></tr> </table>

Tkenchoshvili https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=%E1%83%90%E1%83%A0%E1%83%A2_%E1%83%9C%E1%83%A3%E1%83%95%E1%83%9D&diff=170097&oldid=prev 2022-10-24T10:33:07Z

<p>‎<span dir="auto"><span class="autocomment">წყარო</span></span></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">10:33, 24 ოქტომბერი 2022-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 68:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 68:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:დიზაინი]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:დიზაინი]]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:ჰექტორ გიმარი]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:ჰექტორ გიმარი]]</div></td></tr> <tr><td colspan="2">&#160;</td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div><ins style="color: red; font-weight: bold; text-decoration: none;">[[კატეგორია:ანტონიო გაუდი ი კორნეტი]]</ins></div></td></tr> </table>

Tkenchoshvili https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=%E1%83%90%E1%83%A0%E1%83%A2_%E1%83%9C%E1%83%A3%E1%83%95%E1%83%9D&diff=170096&oldid=prev 2022-10-24T10:32:41Z

<p>‎<span dir="auto"><span class="autocomment">წყარო</span></span></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">10:32, 24 ოქტომბერი 2022-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 67:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 67:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:დეკორი]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:დეკორი]]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:დიზაინი]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:დიზაინი]]</div></td></tr> <tr><td colspan="2">&#160;</td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div><ins style="color: red; font-weight: bold; text-decoration: none;">[[კატეგორია:ჰექტორ გიმარი]]</ins></div></td></tr> </table>

Tkenchoshvili