https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?action=history&feed=atom&title=%E1%83%97%E1%83%90%E1%83%98%E1%83%A0%E1%83%9D%E1%83%95%E1%83%98_%E1%83%90%E1%83%9A%E1%83%94%E1%83%A5%E1%83%A1%E1%83%90%E1%83%9C%E1%83%93%E1%83%A0%E1%83%94 2026-06-26T03:45:16Z ამ გვერდის შესწორებათა ისტორია ვიკიში MediaWiki 1.19.24 https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=%E1%83%97%E1%83%90%E1%83%98%E1%83%A0%E1%83%9D%E1%83%95%E1%83%98_%E1%83%90%E1%83%9A%E1%83%94%E1%83%A5%E1%83%A1%E1%83%90%E1%83%9C%E1%83%93%E1%83%A0%E1%83%94&diff=237427&oldid=prev 2024-10-30T22:10:11Z

<p></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">22:10, 30 ოქტომბერი 2024-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 1:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 1:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>'''ალექსანდრე თაიროვი''' (''რუს.'' Александр Таиров, 1885-1950), რუსი რეჟისორი. მუშაობდა ჯერ მსახიობად, მერე რეჟისორად. &#160;</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>'''ალექსანდრე თაიროვი''' (''რუს.'' Александр Таиров, 1885-1950), რუსი რეჟისორი. მუშაობდა ჯერ მსახიობად, მერე რეჟისორად. &#160;</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>მის მოღვაწეობაში გარდამტეხი მნიშვნელობა ჰქონდა მუშაობის დაწყებას თავისუფალ თეატრში კ. მარჯანიშვილის ხელმძღვანელობით. 1914 წ. ა. კოონენთან და სხვა ახალგაზრდა მსახიობებთან ერთად ქმნის კამერულ თეატრს, რომელთანაც დაკავშირებულია მთელი მისი მომდევნო მოღვაწეობა. იგი ითვლება მე-20 საუკუნის [[თეატრალური ხელოვნება|თეატრალური ხელოვნების]] ერთ-ერთ მნიშვნელოვან რეჟისორ-რეფორმატორად. კამერულ თეატრს მან უწოდა „ემოციონალურ-დატვირთული ფორმების თეატრი“ („რეჟისორის ჩანაწერები“, 1921). იგი თავისი წამოწყებით დაუპირისპირდა როგორც ნატურალისტურ, ისე მეიერხოლდისეულ „პირობით თეატრს“. თეატრში იგი მოითხოვდა დახვეწილ ოსტატობას, ქმნიდა რომანტიკულ და ტრაგედიულ სპექტაკლებს, იყენებდა პოეტურ და ლეგენდარულ [[სიუჟეტი|სიუჟეტებს]], ასახავდა ძლიერ, ამაღლებულ გრძნობებს. მისი ამ დროის პროგრამული სპექტაკლები იყო „ფიგაროს ქორწინება ([[ბომარშე პიერ|ბომარშე]]), „სალომეა“ (უაილდი). მის შემოქმედებაში განსაკუთრებული მნიშვნელობა ჰქონდა რასინის „ფედრას“ დადგმას. ეს სპექტაკლი აღიარებულ იქნა მონუმენტური დადგმების ეტალონად. იგი მაქსიმალურად უახლოვდებოდა ანტიკურ [[ტრაგედია]]ს. ოსტროვსკის „ჭექა-ქუხილის და შოუს „წმინდა იოანას“ დადგმით იწყება ახალი ეტაპი მის შემოქმედებაში, რომელსაც მან „კონკრეტული რეალიზმი“ უწოდა. მისი სწრაფვა სინთეზური თეატრისადმი გამოიხატა მუსიკალურ [[სპექტაკლი|სპექტაკლებში]]. 1934 წ. მან დადგა სპექტაკლი „ეგვიპტეს ღამეები“, რომელმაც გამოიწვია დიდი აჟიოტაჟი და დისკუსიები პრესის ფურცლებზე. მისი ექსპერიმენტები ხშირად მიუღებელი იყო იმ დროში გაბატონებული იდეოლოგიისათვის. 40-იან წლებში მან განახორციელა „მადამ ბოვარის“ დადგმა ფლობერის მიხედვით. ეს სპექტაკლი აღიარებულ იქნა კლასიკის ათვისების ნიმუშად. იგი დგამდა სხვადასხვა ჟანრის სპექტაკლებს და მსახიობებისგან მოითხოვდა თანაბარი ძალით ეთამაშათ [[მისტერია]] და [[არლეკინადა]], ტრაგედია და ოპერეტა. სპექტაკლზე მუშაობის დროს იწვევდა საუკეთესო მხატვრებს და კომპოზიტორებს.</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div>მის მოღვაწეობაში გარდამტეხი მნიშვნელობა ჰქონდა მუშაობის დაწყებას თავისუფალ თეატრში კ. მარჯანიშვილის ხელმძღვანელობით. 1914 წ. ა. კოონენთან და სხვა ახალგაზრდა მსახიობებთან ერთად ქმნის კამერულ თეატრს, რომელთანაც დაკავშირებულია მთელი მისი მომდევნო მოღვაწეობა. იგი ითვლება მე-20 საუკუნის [[თეატრალური ხელოვნება|თეატრალური ხელოვნების]] ერთ-ერთ მნიშვნელოვან რეჟისორ-რეფორმატორად. კამერულ თეატრს მან უწოდა „ემოციონალურ-დატვირთული ფორმების თეატრი“ („რეჟისორის ჩანაწერები“, 1921). იგი თავისი წამოწყებით დაუპირისპირდა როგორც ნატურალისტურ, ისე მეიერხოლდისეულ „პირობით თეატრს“. თეატრში იგი მოითხოვდა დახვეწილ ოსტატობას, ქმნიდა რომანტიკულ და ტრაგედიულ სპექტაკლებს, იყენებდა პოეტურ და ლეგენდარულ [[სიუჟეტი|სიუჟეტებს]], ასახავდა ძლიერ, ამაღლებულ გრძნობებს. მისი ამ დროის პროგრამული სპექტაკლები იყო „ფიგაროს ქორწინება ([[ბომარშე პიერ|ბომარშე]]), „სალომეა“ (უაილდი). მის შემოქმედებაში განსაკუთრებული მნიშვნელობა ჰქონდა რასინის „ფედრას“ დადგმას. ეს სპექტაკლი აღიარებულ იქნა მონუმენტური დადგმების ეტალონად. იგი მაქსიმალურად უახლოვდებოდა ანტიკურ [[ტრაგედია]]ს. ოსტროვსკის „ჭექა-ქუხილის და შოუს „წმინდა იოანას“ დადგმით იწყება ახალი ეტაპი მის შემოქმედებაში, რომელსაც მან „კონკრეტული რეალიზმი“ უწოდა. მისი სწრაფვა სინთეზური თეატრისადმი გამოიხატა მუსიკალურ [[სპექტაკლი|სპექტაკლებში]]. 1934 წ. მან დადგა სპექტაკლი „ეგვიპტეს ღამეები“, რომელმაც გამოიწვია დიდი აჟიოტაჟი და დისკუსიები პრესის ფურცლებზე. მისი ექსპერიმენტები ხშირად მიუღებელი იყო იმ დროში გაბატონებული იდეოლოგიისათვის. 40-იან წლებში მან განახორციელა „მადამ ბოვარის“ დადგმა ფლობერის მიხედვით. ეს სპექტაკლი აღიარებულ იქნა კლასიკის ათვისების ნიმუშად. იგი დგამდა სხვადასხვა ჟანრის სპექტაკლებს და მსახიობებისგან მოითხოვდა თანაბარი ძალით ეთამაშათ [[<ins class="diffchange diffchange-inline">მისტერია (თეატრი)|</ins>მისტერია]] და [[არლეკინადა]], ტრაგედია და ოპერეტა. სპექტაკლზე მუშაობის დროს იწვევდა საუკეთესო მხატვრებს და კომპოზიტორებს.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> </table>

Tkenchoshvili https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=%E1%83%97%E1%83%90%E1%83%98%E1%83%A0%E1%83%9D%E1%83%95%E1%83%98_%E1%83%90%E1%83%9A%E1%83%94%E1%83%A5%E1%83%A1%E1%83%90%E1%83%9C%E1%83%93%E1%83%A0%E1%83%94&diff=193919&oldid=prev 2023-06-01T07:02:39Z

<p>ახალი გვერდი: &#039;&#039;&#039;ალექსანდრე თაიროვი&#039;&#039;&#039; (&#039;&#039;რუს.&#039;&#039; Александр Таиров, 1885-1950), რუსი რეჟისორი. ...</p> <p><b>ახალი გვერდი</b></p><div>'''ალექსანდრე თაიროვი''' (''რუს.'' Александр Таиров, 1885-1950), რუსი რეჟისორი. მუშაობდა ჯერ მსახიობად, მერე რეჟისორად. <br /> <br /> მის მოღვაწეობაში გარდამტეხი მნიშვნელობა ჰქონდა მუშაობის დაწყებას თავისუფალ თეატრში კ. მარჯანიშვილის ხელმძღვანელობით. 1914 წ. ა. კოონენთან და სხვა ახალგაზრდა მსახიობებთან ერთად ქმნის კამერულ თეატრს, რომელთანაც დაკავშირებულია მთელი მისი მომდევნო მოღვაწეობა. იგი ითვლება მე-20 საუკუნის [[თეატრალური ხელოვნება|თეატრალური ხელოვნების]] ერთ-ერთ მნიშვნელოვან რეჟისორ-რეფორმატორად. კამერულ თეატრს მან უწოდა „ემოციონალურ-დატვირთული ფორმების თეატრი“ („რეჟისორის ჩანაწერები“, 1921). იგი თავისი წამოწყებით დაუპირისპირდა როგორც ნატურალისტურ, ისე მეიერხოლდისეულ „პირობით თეატრს“. თეატრში იგი მოითხოვდა დახვეწილ ოსტატობას, ქმნიდა რომანტიკულ და ტრაგედიულ სპექტაკლებს, იყენებდა პოეტურ და ლეგენდარულ [[სიუჟეტი|სიუჟეტებს]], ასახავდა ძლიერ, ამაღლებულ გრძნობებს. მისი ამ დროის პროგრამული სპექტაკლები იყო „ფიგაროს ქორწინება ([[ბომარშე პიერ|ბომარშე]]), „სალომეა“ (უაილდი). მის შემოქმედებაში განსაკუთრებული მნიშვნელობა ჰქონდა რასინის „ფედრას“ დადგმას. ეს სპექტაკლი აღიარებულ იქნა მონუმენტური დადგმების ეტალონად. იგი მაქსიმალურად უახლოვდებოდა ანტიკურ [[ტრაგედია]]ს. ოსტროვსკის „ჭექა-ქუხილის და შოუს „წმინდა იოანას“ დადგმით იწყება ახალი ეტაპი მის შემოქმედებაში, რომელსაც მან „კონკრეტული რეალიზმი“ უწოდა. მისი სწრაფვა სინთეზური თეატრისადმი გამოიხატა მუსიკალურ [[სპექტაკლი|სპექტაკლებში]]. 1934 წ. მან დადგა სპექტაკლი „ეგვიპტეს ღამეები“, რომელმაც გამოიწვია დიდი აჟიოტაჟი და დისკუსიები პრესის ფურცლებზე. მისი ექსპერიმენტები ხშირად მიუღებელი იყო იმ დროში გაბატონებული იდეოლოგიისათვის. 40-იან წლებში მან განახორციელა „მადამ ბოვარის“ დადგმა ფლობერის მიხედვით. ეს სპექტაკლი აღიარებულ იქნა კლასიკის ათვისების ნიმუშად. იგი დგამდა სხვადასხვა ჟანრის სპექტაკლებს და მსახიობებისგან მოითხოვდა თანაბარი ძალით ეთამაშათ [[მისტერია]] და [[არლეკინადა]], ტრაგედია და ოპერეტა. სპექტაკლზე მუშაობის დროს იწვევდა საუკეთესო მხატვრებს და კომპოზიტორებს.<br /> <br /> <br /> <br /> ==წყარო==<br /> [[მსოფლიო თეატრის ენციკლოპედიური ლექსიკონი]]<br /> [[კატეგორია:რეჟისორები]]<br /> [[კატეგორია:რუსი რეჟისორები]]</div>

Tkenchoshvili