https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?action=history&feed=atom&title=XX_%E1%83%A1%E1%83%90%E1%83%A3%E1%83%99%E1%83%A3%E1%83%9C%E1%83%98%E1%83%A1_%E1%83%A5%E1%83%90%E1%83%9C%E1%83%93%E1%83%90%E1%83%99%E1%83%94%E1%83%91%E1%83%90 2026-05-06T08:21:23Z ამ გვერდის შესწორებათა ისტორია ვიკიში MediaWiki 1.19.24 https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=XX_%E1%83%A1%E1%83%90%E1%83%A3%E1%83%99%E1%83%A3%E1%83%9C%E1%83%98%E1%83%A1_%E1%83%A5%E1%83%90%E1%83%9C%E1%83%93%E1%83%90%E1%83%99%E1%83%94%E1%83%91%E1%83%90&diff=257505&oldid=prev 2025-12-15T13:21:13Z

<p>‎<span dir="auto"><span class="autocomment">წყარო</span></span></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">13:21, 15 დეკემბერი 2025-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 34:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 34:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:ქანდაკება]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:ქანდაკება]]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:XX საუკუნის ქანდაკება]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:XX საუკუნის ქანდაკება]]</div></td></tr> <tr><td colspan="2">&#160;</td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div><ins style="color: red; font-weight: bold; text-decoration: none;">[[კატეგორია:XX საუკუნის ხელოვნება]]</ins></div></td></tr> </table>

Tkenchoshvili https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=XX_%E1%83%A1%E1%83%90%E1%83%A3%E1%83%99%E1%83%A3%E1%83%9C%E1%83%98%E1%83%A1_%E1%83%A5%E1%83%90%E1%83%9C%E1%83%93%E1%83%90%E1%83%99%E1%83%94%E1%83%91%E1%83%90&diff=169509&oldid=prev 2022-10-19T12:14:10Z

<p></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">12:14, 19 ოქტომბერი 2022-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 24:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 24:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>მათ შემოქმედებას მოგიანებით მრავალი მიმდევარი გამოუჩნდა.</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>მათ შემოქმედებას მოგიანებით მრავალი მიმდევარი გამოუჩნდა.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Osip catkini.JPG|thumb|200pq|ოსიპ ცადკინი]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Osip catkini.JPG|thumb|200pq|ოსიპ ცადკინი]]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>ქანდაკების შექმნის ტექნოლოგიაში საუკუნის დასაწყისში განხორციელებული ცდებიდან განსაკუთრებულად სიცოცხლისუნარიანი აღმოჩნდა ლითონის საჭრების შედუღება. მოგვიანებით შედუღებიდან დარჩენილ ნაწიბურებს ხელუხლებლად ტოვებდნენ იმ მიზნით, რომ ფიგურის ზედაპირი უფრო მრავალფეროვანი გაეხადათ. ამ ნოვატორულ მანერაში ხშირად მუშაობდა ოსიპ ცადკინი (1890-1967). განსაკუთრებით ცნობილია მისი ნამუშევარი „დანგრეული ქალაქი”. ესაა ფიგურა ცისკენ აწვდილი, გადატეხილი ხელებითა და ამოჭრილი გულით, რომელიც მეორე მსოფლიო ომისდროინდელ საშინელებებს მოგვაგონებს.</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div>ქანდაკების შექმნის ტექნოლოგიაში საუკუნის დასაწყისში განხორციელებული ცდებიდან განსაკუთრებულად სიცოცხლისუნარიანი აღმოჩნდა ლითონის საჭრების <ins class="diffchange diffchange-inline">[[</ins>შედუღება<ins class="diffchange diffchange-inline">]]</ins>. მოგვიანებით შედუღებიდან დარჩენილ ნაწიბურებს ხელუხლებლად ტოვებდნენ იმ მიზნით, რომ ფიგურის ზედაპირი უფრო მრავალფეროვანი გაეხადათ. ამ ნოვატორულ მანერაში ხშირად მუშაობდა ოსიპ ცადკინი (1890-1967). განსაკუთრებით ცნობილია მისი ნამუშევარი „დანგრეული ქალაქი”. ესაა ფიგურა ცისკენ აწვდილი, გადატეხილი ხელებითა და ამოჭრილი გულით, რომელიც მეორე მსოფლიო ომისდროინდელ საშინელებებს მოგვაგონებს.</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>საუკუნის დასაწყისში არაერთხელ შეეცადნენ მოძრავი ფიგურების შექმნასაც. ქანდაკებები მოძრაობაში მოჰყავდათ ან ხელით, ან მოტორის მეშვეობით, მაგრამ, როგორც წესი, ყველა მათგანი საკმაოდ მოუქნელი იყო. სრულებით ახლებურად მიუდგა ამ ე. წ. „მობილების” შექმნას ამერიკელი ალექსანდრ კოლდერი&#160; (1898-1976). მისი კომპოზიციები, შექმნილი მავთულისაგან და წვრილი ლითონის ფირფიტებისაგან, ერთ წერტილშია ჩამოკიდებული და ქარის დაბერვისთანავე იწყებს მოძრაობას. კოლდერის პირველი ცნობილი „მობილი” − „ვერცხლისწყლის წყარო” მოძრავ შადრევანს წარმოადგენდა, საიდანაც წყლის ნაცვლად ვერცხლისწყალი გადმოედინებოდა. 1937 წელს ეს ქანდაკება, რომელიც სინამდვილეში ვერცხლისწყლის რეკლამას წარმოადგენდა, პარიზის მსოფლიო გამოფენაზე გამოფინეს. მოგვიანებით „მობილები” უფრო მრავალფეროვანი გახდა: მაგალითად, ზოგიერთი მათგანი თვითონვე იმტვრევა ნაწილებად, გამოსცემს ხმებს, სხვები კი მრავალფეროვანი სხივებითაა განათებული. ამგვარი კომპოზიციის წინ დახურული შუშის ეკრანის მოთავსების დროს წარმოიქმნება ფერადი, მოძრავი აბსტრაქტული სურათები, რაც ხელოვნების სხვადასხვა დარგის</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>საუკუნის დასაწყისში არაერთხელ შეეცადნენ მოძრავი ფიგურების შექმნასაც. ქანდაკებები მოძრაობაში მოჰყავდათ ან ხელით, ან მოტორის მეშვეობით, მაგრამ, როგორც წესი, ყველა მათგანი საკმაოდ მოუქნელი იყო. სრულებით ახლებურად მიუდგა ამ ე. წ. „მობილების” შექმნას ამერიკელი ალექსანდრ კოლდერი&#160; (1898-1976). მისი კომპოზიციები, შექმნილი მავთულისაგან და წვრილი ლითონის ფირფიტებისაგან, ერთ წერტილშია ჩამოკიდებული და ქარის დაბერვისთანავე იწყებს მოძრაობას. კოლდერის პირველი ცნობილი „მობილი” − „ვერცხლისწყლის წყარო” მოძრავ შადრევანს წარმოადგენდა, საიდანაც წყლის ნაცვლად ვერცხლისწყალი გადმოედინებოდა. 1937 წელს ეს ქანდაკება, რომელიც სინამდვილეში ვერცხლისწყლის რეკლამას წარმოადგენდა, პარიზის მსოფლიო გამოფენაზე გამოფინეს. მოგვიანებით „მობილები” უფრო მრავალფეროვანი გახდა: მაგალითად, ზოგიერთი მათგანი თვითონვე იმტვრევა ნაწილებად, გამოსცემს ხმებს, სხვები კი მრავალფეროვანი სხივებითაა განათებული. ამგვარი კომპოზიციის წინ დახურული შუშის ეკრანის მოთავსების დროს წარმოიქმნება ფერადი, მოძრავი აბსტრაქტული სურათები, რაც ხელოვნების სხვადასხვა დარგის</div></td></tr> </table>

Tkenchoshvili https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=XX_%E1%83%A1%E1%83%90%E1%83%A3%E1%83%99%E1%83%A3%E1%83%9C%E1%83%98%E1%83%A1_%E1%83%A5%E1%83%90%E1%83%9C%E1%83%93%E1%83%90%E1%83%99%E1%83%94%E1%83%91%E1%83%90&diff=160891&oldid=prev 2022-07-15T12:12:46Z

<p></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">12:12, 15 ივლისი 2022-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 1:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 1:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Mailoli aristid.JPG|thumb|200pq|არისტიდ მაიოლი]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[ფაილი:Mailoli aristid.JPG|thumb|200pq|არისტიდ მაიოლი]]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>−</td><td style="background: #ffa; color:black; font-size: smaller;"><div>'''XX საუკუნის ქანდაკება''' - ყველა ეპოქაში ქანდაკების ნიმუშების უდიდესი რაოდენობა (უმეტესად ეს მრგვალ ქანაკებას ეხება) ადამიანს, უფრო იშვიათად კი − ცხოველს წარმოგვიდგენს, რაც განპირობებულია ქანდაკების, როგორც სახვითი ხელოვნების დარგის სპეციფიკით: ძალზე ძნელია ქვაში, ხეში ან ლითონში გამოისახოს რაღაც ისეთი, რისი შეხებაც შეუძლებელია. ამისდა მიუხედავად, XX საუკუნეში შეეცადნენ გაეფართოებინათ ქანდაკების თემატური ფარგლები, გამოეყენებინათ ფორმები, რომლებიც არაფერს გამოხატავს და მაინც ზემოქმედებს ადამიანებზე თავისი ჰარმონიული მოხაზულობის ან გამომსახველობითი ძალის მეშვეობით. &#160;</div></td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div>'''XX საუკუნის ქანდაკება''' - ყველა ეპოქაში ქანდაკების ნიმუშების უდიდესი რაოდენობა (უმეტესად ეს მრგვალ ქანაკებას ეხება) ადამიანს, უფრო იშვიათად კი − ცხოველს წარმოგვიდგენს, რაც განპირობებულია ქანდაკების, როგორც სახვითი ხელოვნების დარგის სპეციფიკით: ძალზე ძნელია ქვაში, ხეში ან <ins class="diffchange diffchange-inline">[[ლითონი|</ins>ლითონში<ins class="diffchange diffchange-inline">]] </ins>გამოისახოს რაღაც ისეთი, რისი შეხებაც შეუძლებელია. ამისდა მიუხედავად, XX საუკუნეში შეეცადნენ გაეფართოებინათ ქანდაკების თემატური ფარგლები, გამოეყენებინათ ფორმები, რომლებიც არაფერს გამოხატავს და მაინც ზემოქმედებს ადამიანებზე თავისი ჰარმონიული მოხაზულობის ან გამომსახველობითი ძალის მეშვეობით. &#160;</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>XX საუკუნის ქანდაკების იერსახეზე გავლენა იქონია აგრეთვე გარესამყაროსა და ადამიანის ცხოვრების წესში მომხდარმა ცვლილებებმა. ასე მაგალითად, სადა და სწორხაზოვანი თანამედროვე შენობები ითხოვდნენ განზოგადებული ფორმის ქანდაკებებს. ფეხით მოსიარულეს ან ეტლში მჯდომ ადამიანს დიდი დრო ჰქონდა შენობების შემამკობელი ქანდაკებების ან მონუმენტის დეტალების დასათვალიერებლად. თანამედროვე ქანდაკებები კი, როგორც წესი, დიდი ზომისაა და უბრალო, განზოგადებული ფორმები აქვს. ამგვარად, ისინი შესამჩნევი და აღქმადია, იმ ადამიანებისთვისაც კი, რომლებიც მათ ავტომობილით ჩაუქროლებენ.</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>XX საუკუნის ქანდაკების იერსახეზე გავლენა იქონია აგრეთვე გარესამყაროსა და ადამიანის ცხოვრების წესში მომხდარმა ცვლილებებმა. ასე მაგალითად, სადა და სწორხაზოვანი თანამედროვე შენობები ითხოვდნენ განზოგადებული ფორმის ქანდაკებებს. ფეხით მოსიარულეს ან ეტლში მჯდომ ადამიანს დიდი დრო ჰქონდა შენობების შემამკობელი ქანდაკებების ან მონუმენტის დეტალების დასათვალიერებლად. თანამედროვე ქანდაკებები კი, როგორც წესი, დიდი ზომისაა და უბრალო, განზოგადებული ფორმები აქვს. ამგვარად, ისინი შესამჩნევი და აღქმადია, იმ ადამიანებისთვისაც კი, რომლებიც მათ ავტომობილით ჩაუქროლებენ.</div></td></tr> </table>

Tkenchoshvili https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=XX_%E1%83%A1%E1%83%90%E1%83%A3%E1%83%99%E1%83%A3%E1%83%9C%E1%83%98%E1%83%A1_%E1%83%A5%E1%83%90%E1%83%9C%E1%83%93%E1%83%90%E1%83%99%E1%83%94%E1%83%91%E1%83%90&diff=90911&oldid=prev 2019-12-19T10:50:25Z

<p>‎<span dir="auto"><span class="autocomment">წყარო</span></span></p> <table class='diff diff-contentalign-left'> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <col class='diff-marker' /> <col class='diff-content' /> <tr valign='top'> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">←წინა ვერსია</td> <td colspan='2' style="background-color: white; color:black;">10:50, 19 დეკემბერი 2019-ის ვერსია</td> </tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 31:</td> <td colspan="2" class="diff-lineno">ხაზი 31:</td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>==წყარო==</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>==წყარო==</div></td></tr> <tr><td colspan="2">&#160;</td><td class='diff-marker'>+</td><td style="background: #cfc; color:black; font-size: smaller;"><div><ins style="color: red; font-weight: bold; text-decoration: none;">[[საუბრები თანამედროვე ხელოვნებაზე]]</ins></div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:ქანდაკება]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:ქანდაკება]]</div></td></tr> <tr><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:XX საუკუნის ქანდაკება]]</div></td><td class='diff-marker'>&#160;</td><td style="background: #eee; color:black; font-size: smaller;"><div>[[კატეგორია:XX საუკუნის ქანდაკება]]</div></td></tr> </table>

Tkenchoshvili https://www.nplg.gov.ge/wikidict/index.php?title=XX_%E1%83%A1%E1%83%90%E1%83%A3%E1%83%99%E1%83%A3%E1%83%9C%E1%83%98%E1%83%A1_%E1%83%A5%E1%83%90%E1%83%9C%E1%83%93%E1%83%90%E1%83%99%E1%83%94%E1%83%91%E1%83%90&diff=90910&oldid=prev 2019-12-19T10:49:37Z

<p>ახალი გვერდი: <a href="/wikidict/index.php/%E1%83%A4%E1%83%90%E1%83%98%E1%83%9A%E1%83%98:Mailoli_aristid.JPG" title="ფაილი:Mailoli aristid.JPG">არისტიდ მაიოლი</a> &#039;&#039;&#039;XX საუკუნის ქანდაკება&#039;&#039;&#039; - ...</p> <p><b>ახალი გვერდი</b></p><div>[[ფაილი:Mailoli aristid.JPG|thumb|200pq|არისტიდ მაიოლი]]<br /> '''XX საუკუნის ქანდაკება''' - ყველა ეპოქაში ქანდაკების ნიმუშების უდიდესი რაოდენობა (უმეტესად ეს მრგვალ ქანაკებას ეხება) ადამიანს, უფრო იშვიათად კი − ცხოველს წარმოგვიდგენს, რაც განპირობებულია ქანდაკების, როგორც სახვითი ხელოვნების დარგის სპეციფიკით: ძალზე ძნელია ქვაში, ხეში ან ლითონში გამოისახოს რაღაც ისეთი, რისი შეხებაც შეუძლებელია. ამისდა მიუხედავად, XX საუკუნეში შეეცადნენ გაეფართოებინათ ქანდაკების თემატური ფარგლები, გამოეყენებინათ ფორმები, რომლებიც არაფერს გამოხატავს და მაინც ზემოქმედებს ადამიანებზე თავისი ჰარმონიული მოხაზულობის ან გამომსახველობითი ძალის მეშვეობით. <br /> <br /> XX საუკუნის ქანდაკების იერსახეზე გავლენა იქონია აგრეთვე გარესამყაროსა და ადამიანის ცხოვრების წესში მომხდარმა ცვლილებებმა. ასე მაგალითად, სადა და სწორხაზოვანი თანამედროვე შენობები ითხოვდნენ განზოგადებული ფორმის ქანდაკებებს. ფეხით მოსიარულეს ან ეტლში მჯდომ ადამიანს დიდი დრო ჰქონდა შენობების შემამკობელი ქანდაკებების ან მონუმენტის დეტალების დასათვალიერებლად. თანამედროვე ქანდაკებები კი, როგორც წესი, დიდი ზომისაა და უბრალო, განზოგადებული ფორმები აქვს. ამგვარად, ისინი შესამჩნევი და აღქმადია, იმ ადამიანებისთვისაც კი, რომლებიც მათ ავტომობილით ჩაუქროლებენ.<br /> <br /> [[ფაილი:Balaxi er.JPG|thumb|მარცხნივ|200pq|ერნს ბარლახი]]<br /> XX საუკუნეში ქანდაკების განვითარებამ ძირითადად, ფერწერისაგან დამოუკიდებლად მიმდინარეობდა და მათში გაცილებით რთულია ცალკეული მიმართულებების განსაზღვრა, ამდენად დიდი მნიშვნელობა ენიჭება ცალკეული ოსტატების შემოქმედებას, რომელთა უდიდესი ნაწილი პარიზში ცხოვრობდა და მოღვაწეობდა. ამ მრავალფეროვან, ჭრელ ოჯახში ერთ პოლუსს ქმნიან ოსტატები, რომლებმაც შეინარჩუნეს ერთგულება რეალისტური, მხატვრული ტრადიციისადმი. ესენი არიან ფრანგი არისტიდ მაიოლი (1861-1944) თავისი შიშველი, გლეხურად კუნთმაგარი ქალების ფიგურებით. მისი თანამემამულე ემილ ანტუან ბურდელი (1861-1929) − მკაფიოდ აგებული, დრამატიზმით აღსავსე ნამუშევრების ავტორი. მეორე პოლუსზე ვხედავთ მოქანდაკეებს, რომლებიც ძალზე განზოგადებულ, წმინდა აბსტრაქტულ ნამუშევრებს ქმნიან.<br /> <br /> „რეალისტ” ოსტატებთან შედარებით ახლოს იდგა გერმანელი მოქანდაკის ერნს ბარლახის (1870-1938) შემოქმედება, რომელიც<br /> დეფორმირებულ ფიგურებს ქმნიდა მეტი გამომსახველობითობის, ემოციური ჟღერადობის მისაღწევად. მისი ამაღელვებელი, ღრმად<br /> ტრადიციული სახეები ომის წინააღმდეგ მიმართული პროტესტის გამოხატულება იყო.<br /> [[ფაილი:Henri muri.JPG|thumb|200pq|ჰენრი მური]]<br /> <br /> ადამიანის სხეულის ფორმები შთააგონებდა XX საუკუნის ისეთ ცნობილ მოქანდაკეს, როგორიც იყო ინგლისელი ჰენრი მური (1898-1986), თუმცა კი იგი ძლიერ ამარტივებდა ამ ფორმებს, რადგან პლასტიკის „საწყის ფორმულამდე” დაყვანას ესწრაფვოდა. მურის ნამუშევრებისათვის დამახასიათებელია ხვრელები ფიგურებში. იგი ხშირად აქანდაკებდა გვერდზე მწოლიარე და იდაყვზე დაყრდნობილ ქალებს. ერთ-ერთი ასეთი, მონუმენტური და მძიმე ფორმების მქონე, ფიგურა პარიზში, იუნესკოს შენობის წინ დგას.<br /> <br /> იტალიელებმა მარინო მარინიმ და ჯაკომო მანსუმ [[II მსოფლიო ომი 1939-45|II მსოფლიო ომი]]ს შემდეგ დაიწყეს ადამიანის ნატიფი, მეტყველი ფიგურების შექმნა. მარინის საყვარელი თემაა ცხენი და მხედარი, საყვარელი მასალა კი − ორიგინალურად დამუშავებული ზედაპირის მქონე ლითონი. გარდასული დროის საოცარი არომატი იგრძნობა მანცუს ჰარმონიულად აგებულ ნამუშევრებში − რენესანსის ოსტატების მსგავსად, მას შექმნილი აქვს რელიეფით შემკული, ბრინჯაოსგან ჩამოსხმული [[ეკლესია|ეკლესიის]] კარები, მათ შორის რომის წმ. პეტრეს ტაძრისთვის.<br /> <br /> შვეიცარიელი მოქანდაკე, ალბერტო ჯაკომეტი (1901-1966) პარიზში მუშაობდა და ძირითადად ადამიანების ფიგურებს ქმნიდა.<br /> მისი ნამუშევრები ძალზე სუსტი აგებულების, მარტოხელა და დათრგუნულ არსებებს წარმოგვიდგენს.<br /> [[ფაილი:Jakemoti.JPG|thumb|მარცხნივ|200pq|ალბერტო ჯაკომეტი]]<br /> მრავალი ოსტატი თავის შემოქმედებაში შეგნებულად უარყოფდა რეალურ ფორმებს. ამგვარი დისტანცირება რეალობისგან შეიმჩნევა პარიზში მცხოვრები რუმინელი მოქანდაკის, კონსტანტინ ბრანკუზის (1876-1957) ქანდაკებებში, რომელთა ლაკონიური ფორმები მხოლოდ მოგვაგონებს ადამიანის ფიგურის, გაფრენილი ჩიტის ან თევზის სილუეტს.<br /> <br /> XX საუკუნის პირველ ათწლეულებში შეიქმნა აგრეთვე კუბისტი მოქანდაკეების ჯგუფი, რომლებიც თავიანთ ნამუშევრებს კუბებისგან და სხვა გეომეტრიული ფიგურებისგან აგებდნენ. ისინი იყვნენ პირველები, რომელთაც უარი თქვეს მთლიანი, მონოლითური ქვის ლოდების გამოყენებაზე, ერთიან შეკრულ ფორმებზე. ასე მაგალითად, კუბისტები ლითონის ღეროებით აღნიშნავდნენ ფიგურების კონტურებს და ცარიელს ტოვებდნენ შიდა სივრცეს, რაც ძალზე წააგავდა ჰაერში ხატვას. საოცარია, მაგრამ ადამიანის თვალი ასეთ ლითონის კონტურით შემოსაზღვრულ სივრცეს ქანდაკების ძირითად ნაწილად აღიქვამს. კუბისტი მოქანდაკეებიდან ყველაზე ცნობილნი არიან: ანრი ლორანი (1885-1954) და [[ლიეტუვა|ლიტვაში]] დაბადებული ჟაკ ლიპშიცი (1891-1973). 1910-იანი წლების მოსკოვში ყველაზე განსაცვიფრებელი მცდელობები განახორციელეს ნაუმ გაბომ (1890-1977) და ანტონ პევზნერმა (1886-1962). ლითონისაგან და სხვადასხვა გამჭვირვალე მასალისაგან ისინი ქმნიდნენ არნახულ მოწყობილობებს, რომლებიც ზოგჯერ მანქანებს მოგვაგონებს, მაგრამ არავითარი ფუნქცია არ გააჩნიათ. გამჭვირვალე ლარტყებისაგან ისინი რელიეფურ „პორტრეტებს” აქანდაკებდნენ. <br /> მათ შემოქმედებას მოგიანებით მრავალი მიმდევარი გამოუჩნდა.<br /> [[ფაილი:Osip catkini.JPG|thumb|200pq|ოსიპ ცადკინი]]<br /> ქანდაკების შექმნის ტექნოლოგიაში საუკუნის დასაწყისში განხორციელებული ცდებიდან განსაკუთრებულად სიცოცხლისუნარიანი აღმოჩნდა ლითონის საჭრების შედუღება. მოგვიანებით შედუღებიდან დარჩენილ ნაწიბურებს ხელუხლებლად ტოვებდნენ იმ მიზნით, რომ ფიგურის ზედაპირი უფრო მრავალფეროვანი გაეხადათ. ამ ნოვატორულ მანერაში ხშირად მუშაობდა ოსიპ ცადკინი (1890-1967). განსაკუთრებით ცნობილია მისი ნამუშევარი „დანგრეული ქალაქი”. ესაა ფიგურა ცისკენ აწვდილი, გადატეხილი ხელებითა და ამოჭრილი გულით, რომელიც მეორე მსოფლიო ომისდროინდელ საშინელებებს მოგვაგონებს.<br /> <br /> საუკუნის დასაწყისში არაერთხელ შეეცადნენ მოძრავი ფიგურების შექმნასაც. ქანდაკებები მოძრაობაში მოჰყავდათ ან ხელით, ან მოტორის მეშვეობით, მაგრამ, როგორც წესი, ყველა მათგანი საკმაოდ მოუქნელი იყო. სრულებით ახლებურად მიუდგა ამ ე. წ. „მობილების” შექმნას ამერიკელი ალექსანდრ კოლდერი (1898-1976). მისი კომპოზიციები, შექმნილი მავთულისაგან და წვრილი ლითონის ფირფიტებისაგან, ერთ წერტილშია ჩამოკიდებული და ქარის დაბერვისთანავე იწყებს მოძრაობას. კოლდერის პირველი ცნობილი „მობილი” − „ვერცხლისწყლის წყარო” მოძრავ შადრევანს წარმოადგენდა, საიდანაც წყლის ნაცვლად ვერცხლისწყალი გადმოედინებოდა. 1937 წელს ეს ქანდაკება, რომელიც სინამდვილეში ვერცხლისწყლის რეკლამას წარმოადგენდა, პარიზის მსოფლიო გამოფენაზე გამოფინეს. მოგვიანებით „მობილები” უფრო მრავალფეროვანი გახდა: მაგალითად, ზოგიერთი მათგანი თვითონვე იმტვრევა ნაწილებად, გამოსცემს ხმებს, სხვები კი მრავალფეროვანი სხივებითაა განათებული. ამგვარი კომპოზიციის წინ დახურული შუშის ეკრანის მოთავსების დროს წარმოიქმნება ფერადი, მოძრავი აბსტრაქტული სურათები, რაც ხელოვნების სხვადასხვა დარგის<br /> აღრევის მაგალითს გვაძლევს.<br /> <br /> <br /> ==წყარო==<br /> [[კატეგორია:ქანდაკება]]<br /> [[კატეგორია:XX საუკუნის ქანდაკება]]</div>

Tkenchoshvili